Cuando compra a través de enlaces en nuestro sitio, podemos ganar una comisión de afiliado. Así es como funciona.
04. Asteria
- Directores: Alexandre Arpentinier, Mathieu Blanchys, Lola Grand, Tristan Lamarca, Thomas Lemaille, Jean-Charles Lusseau
Este cortometraje ambientado en el espacio ha conquistado corazones y mentes, no sólo por la calidad de la animación, sino con su sentido del humor, algo que supuso un gran alivio para uno de sus directores, Alexandre Arpentinier. "Una de las tareas más difíciles fue darle un buen ritmo a la película, encontrar un buen punto final y hacer buenos gags. Es difícil saber si todos los chistes harán reír a los espectadores cuando trabajas durante varios meses en ello y lo escuchas decenas de veces al día", dice.
Los proyectos de los estudiantes a menudo pueden ser víctimas de problemas imprevistos, pero el equipo de Asteria evitó esto con una planificación cuidadosa y trabajo en equipo. "No cometimos grandes errores durante la producción porque siempre hicimos pruebas antes de comenzar". las diferentes tareas", dice Arpentinier, quien añade que el equipo trabajó en conjunto para mantenerse organizado y en pista.
El equipo utilizó una variedad de herramientas para crear Asteria, incluida Maya para modelado, montaje y animación; ZBrush y Mari para esculpir y texturizar; Arnold por el renderizado; bomba nuclear y Houdini para composición y efectos, Premiere para edición y ocasionalmente Photoshop para pruebas o pequeñas modificaciones.
Pero Arpentinier no cree que una herramienta sea más importante que otra. "No hay un solo software o herramienta que nos haya ayudado mucho durante la producción, pero creemos es la combinación de todo el software lo que nos permitió obtener buena calidad en todos los campos", afirmó. explica.
05. La perfumería de Monsieur Pompone
- Directores: Camille Ferrari, Axel De Lafforest, Florian Ratte, Yoann Demettre, Tanguy Weylan
Este ambicioso cortometraje de los codirectores Axel de Lafforest, Florian Ratte, Yoann Demettre, Camille Ferrari y Tanguy Weyland sigue la historia de un fabricante de perfumes en París y está influenciada por las obras de Roald Dahl.
"Todos teníamos un papel diferente que desempeñar en la creación de la película", dice Camille Ferrari. "Estuve a cargo de la mayor parte del guión gráfico, el texturizado y la edición. La dirigimos todos, pero Axel estaba en el corazón del proyecto, así que tuvo que escribir la base de la historia. Tanguy fue nuestro director técnico, Yoann nuestro líder de modelado y Florian nuestro líder de animación".
El equipo utilizó 3ds Max principalmente para el 3D, Mari para el texturizado, Nuke para la composición y Avid para la edición. Nuke también fue vital para hacer realidad la visión del equipo. "Queríamos que el 3D pareciera 2D", dice Ferrari. "Nuestro principal objetivo era conseguir un render muy gráfico con muchos patrones en las texturas".
Con la película ganadora de premios tanto en el Panam Anim como en el Festival Internacional de Cine de Beijing, no sorprende que todos los ex estudiantes de dirección ahora tengan un empleo remunerado en la industria.
En cuanto a la animación en general, Ferrari tiene algunas ideas sobre el futuro: "Creo que la animación 3D es el futuro de la animación. El 2D es muy bonito pero necesita más dinero y más tiempo para la producción. No creo que hubiéramos podido hacer una película de animación 2D de seis o siete minutos en un año. Pero a veces trabajo en 2D. Hacer una película en 3D no significa renunciar a la animación en 2D".
06. Polos opuestos
- Director: Paloma Baez
- Equipo de efectos especiales: Gillian Simpson, Shivani Shah, Ollie Brummell
Director Paloma Baez Comenzó como actriz antes de dedicarse a la escritura y la dirección. Nunca rehuyó un desafío, crear Poles Apart, protagonizada por Helena Bonham Carter y Joseph May, fue un nuevo tipo de experiencia para ella.
"Escribí, dirigí y en parte animé. Animar es lo más difícil para mí porque soy muy nuevo en esto... "La mayor transición fue aprender sobre animación en el sentido técnico: animaciones, la animación práctica real, así como las escalas de tiempo y la precisión involucrada", explica.
Como ocurre con cualquier medio nuevo, ocurren errores. "Al principio del rodaje animamos un plano largo con enfoques y montajes de marionetas, pero tontamente no conseguí un fondo limpio con enfoques separados. Esto dificultó mucho la extracción y composición del equipo. Al final, tuvimos que volver a filmar esta secuencia, ¡pero no volvimos a cometer ese error!", dice Baeza.
Mientras que Baeza prefiere centrarse en el stop-motion, utilizando Dragonframe, los expertos en efectos digitales de Poles Apart (Gillian Simpson, Shivani Shah y Ollie Brummell)
estaban profundamente en otros métodos.
"Los icebergs generados por computadora se lograron usando fotogrametría de los accesorios hechos por nuestro diseñador de producción, lo que nos permitió replicar un activo 3D idéntico que redujo tiempo en modelar y esculpir, pero también nos permitió crear una gama de texturas difusas y ligeras para la toma de control de movimiento en particular", explica Baeza.
07. Fiesta de jardin
- Directores: Victor Cair, Théophile Dufresne, Vincent Bayoux, Florian Babikian, Gabriel Graperron, Lucas Navarro
Fiesta de jardinLa animación fotorrealista de anfibios se ha exhibido en muchos festivales y obtuvo el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine de Nashville, así como el premio Eye Candy – Película del año 2017 de Page.
El equipo utilizó una amplia gama de software en producción, pero también tuvieron que crear una pieza de hardware considerable. "Para obtener el aspecto realista que queríamos, tuvimos que construir un escáner 3D en nuestro garaje, basado en fotogrametría, para escanear activos 3D. Fue un gran desafío para nosotros", afirma uno de los seis directores, Víctor Caire. "Utilizamos el software RealityCapture para escanear los objetos y luego todos los escaneos se llevaron a ZBrush para volver a mallarlos", añade.
El equipo también desarrolló un script en ZBrush para exportar mapas de color, normales y de desplazamiento de los escaneos antes de pasar a Maya, donde los mapas podrían conectarse automáticamente.
Caire cree que el rápido ritmo de la industria significa que los nuevos artistas deben mantenerse concentrados. "Lo más importante es tener una buena composición y narración. No siempre se trata del software que utilizas, piensa más en el resultado. Siempre hay una manera de hacerlo".
08. gokurosama
- Directores: Clémentine Frère, Romain Salvini, Aurore Gal, Yukiko Meignien, Anna Mertz, Robin Migliorelli
gokurosama es un cortometraje inspirado en Studio Ghibli que sigue la historia de una anciana y su asistente justo antes de la apertura de un centro comercial. "Disfrutamos mucho de la calidad contemplativa que se puede encontrar en muchas películas de animación japonesas como las del Studio Ghibli", dice una de las directoras, Clémentine Frère.
"Sin embargo, estilísticamente queríamos evitar ser demasiado anime... Fue principalmente un trabajo de darle al ambiente esa sensación abundante (de un centro comercial) y al mismo tiempo mantener las siluetas de los personajes resaltando usando bloques de color".
El proyecto utilizó 3ds Max (V-Ray) para modelado, iluminación y renderizado; Maya por el montaje y la animación y Mari por pintar las texturas de los personajes. Trabajar en Mari fue particularmente útil.
"Creo que Mari fue probablemente el software más vital para la producción porque pudimos implementar rápidamente y actualizar fácilmente las texturas de cada personaje, incluso durante el proceso de rigging", dice Romain Salvini.
Salvini cree que una mente inquisitiva es vital para el éxito. "Debes sentir curiosidad por el nuevo software y las formas de hacer cosas. Y sigue viendo películas, leyendo, buscando fotos bonitas, porque estas cosas pueden convertirse en una idea o referencia para un proyecto".
Este artículo apareció originalmente en Mundo 3D número 224. Cómpralo aquí!
Artículos relacionados:
- 5 cortometrajes de realidad virtual imprescindibles
- Consejos fantásticos para portafolios de animación perfectos
- El mejor software de edición de vídeo
- Los 25 mejores vídeos musicales animados
